Activitats

8A TROBADA D’ESPAIS DE CREACIÓ I PRODUCCIÓ DE CATALUNYA El dijous 15 de desembre de 10 a 14 h tindrà lloc al Centre Malpais un espai de trobada horitzontal per a generar idees i estratègies a través del diàleg i de creació col·lectiva per idear noves formes de treball en xarxa. Conduirà la sessió Angélica Sátiro, pedagoga i consultora de processos creatius. Amb aquestes dinàmiques volem consensuar una sèrie de pautes per cuidar del teixit creatiu dels centres, estimular el desenvolupament dels nous talents, atraure creadors/ res, connectar-se amb altres xarxes de creació i producció, situar Xarxaprod com a xarxa innovadora i estimular un procés continu de co-creació de projectes. Si ets un centre o una entitat que gestiona projectes de suport a la creació i producció contemporània, inscriu-te i forma part d’aquest procés de pensament sobre els nous processos de treball en xarxa, necessitem la teva aportació! Angélica Sátiro és consultora, escriptora, comunicadora, investigadora, educadora, filòsofa de la infància, a més de facilitadora de la creativitat i experta internacional en el tema, assessorant projectes amb ministeris, ajuntaments, universitats, fundacions, centres de formació de professorat, escoles, museus, empreses i altres entitats relacionades amb les temàtiques de les seves especialitats. Inscripcions […]

Mantenir la contradicció – Rita Andreu (…) to the extent that art always responds to its environment (even via negativa), what artist isn’t socially engaged? Preguntar-nos per les interrelacions que estableixen i possibiliten els espais de creació i producció entre la pràctica contemporània, els públics amb els quals treballen i el seu context més immediat significa atendre a la naturalesa pròpia d’aquestes estructures i a les seves raons de ser. Preguntar-nos, una vegada i una altra, per a qui i per a què treballem? Aquestes qüestions ens situen la necessitat d’una definició concreta; les estructures dedicades a la creació i la producció centren els seus esforços a possibilitar formes, mitjans i condicions òptimes per al desenvolupament dels processos vinculats a les pràctiques contemporànies, allunyant-se –si més no, en primera instància– dels imperatius resultadistes als quals es veuen abocades altres tipus d’estructures. A diferència dels centres més orientats a la difusió o exhibició, els espais de creació i producció poden, d’alguna manera, desprendre’s de l’imperatiu de la recepció, per atendre a qüestions que demanen uns temps determinats d’atenció, abans de la seva posada en circulació pública. Però un espai no és una illa. I, tot i que l’objecte és clar, aquestes […]

Imaginar una ecología temporal, prestar atención – Mafe Moscoso Ja podeu llegir la primera ruta elaborada en el marc de les jornades de portes obertes de XarxaProd. Es tracta d’un text de Mafe Moscoso on es reflexiona sobre el concepte de producció. Si se presta atención, esto es, se atiende a aquello que se da por hecho sin cuestionarlo, es posible que se descubra que, en realidad, a veces está bien detenerse, abrir la ventana, permitir que el sol entre y el aire circule. Observar con cuidado. Ahora bien, colocar atención no es fácil, más aún cuando se trata de mirar hacia entornos complejos (instituciones, museos, centros de arte, espacios de producción) los cuales forman parte de una red más amplia que abre caminos para el hacer pero que también define y está definida por límites muy claros con respecto a lo que pensamos que se puede y, en consecuencia, aquello que no. En principio, un centro de producción es un espacio que dispone de recursos humanos y materiales dirigidos a acompañar, facilitar el desarrollo de procesos creativos, ofrecer las condiciones para la generación de herramientas generadoras de mundos, cuidar la sensibilidad. Sin embargo, no se puede olvidar que los espacios de producción […]

El 8 de novembre de 10 a 14 h tindrà lloc a l’Institut d’Estudis Ilerdencs la primera Jornada Xarxaprod a la demarcació de Lleida, que compta amb el suport de la Diputació de Lleida i l’Institut d’Estudis Ilerdencs. Xarxaprod vol obrir una nova línia de treball amb la Diputació de Lleida per donar suport a les iniciatives existents, però també fer d’eina d’articulació en un territori molt dispers i amb poca densitat territorial, i fer aflorar projectes existents però que a hores d’ara no son visibles, facilitant espais de trobada i formacions a Lleida. Aquesta primera trobada servirà per a detectar agents i necessitats, i posteriorment realitzar una trobada amb formacions incloses al 2023, tenint en compte els resultats detectats a la jornada del 2022. Programa Jornades Lleida XarxaProd. Inscripcions aquí.

El proper divendres 17 de juny tindrà lloc la 7a trobada d’espais de creació i producció de Catalunya al centre de creació artística El Corralito, situat a Terrassa, de 10h del matí a 14:30h del migdia. Enguany, les jornades van dedicades a gestores i gestors de centres i entitats del sector, amb l’objectiu d’emfatitzar i reforçar els coneixements per a la bona praxi a l’hora de dur a terme un projecte i entendre la necessitat d’un codi ètic i com executar-lo. Després d’una breu presentació i una dinamització de “qui és qui” per coneixe’ns una mica, us proposem dues experiències per compartir el coneixement entre els/les professionals del sector.  Ambdues propostes consten de dos tallers que és dinamitzaran a la vegada, la qual cosa significa que s’ha d’escollir prèviament quina proposta us interessa més. Per a fer-ho només heu de respondre al formulari que hi ha al final del document adjunt. Data límit dimarts 14 de juny. Proposta 1: Per a tots/es els que volen reforçar els coneixements relatius a la realització de projectes, l’execució i la gestió del finançament. Tallers: “Com fer un projecte i no morir a l’intent” a càrrec d’Idensitat, amb Irati Irulegi i Anna Recasens i […]

Com compartir pis. Clàusules per l’acord de convivència entre artistes i centres de producció. 16 de desembre 2021, de 10 a 14.30h La Capella, Carrer de l’Hospital, 56, Barcelona INSCRIPCIÓ OBLIGATORIA AQUI  En aquesta jornada volem pensar en la relació entre creadores i centres de creació i producció en termes igualitaris, que no utilitaris, fent conviure els nostres objectius, agendes, interessos i modes de treball. Per això proposem aproximar-nos i apropiar-nos dels instruments jurídics, el seu llenguatge i els seus formats per fer-los servir com a eines útils amb què pensar la nostra convivència a cada centre, a través de convocatòries, prestació de serveis, residències, o qualsevol de les nostres formes de relacionar-nos amb les creadores. Saber quines són les nostres expectatives i necessitats i poder arribar-ne a acords, com a base per a les cures i les bones pràctiques. La idea és que tant els centres com els creadors puguem utilitzar aquestes eines amb què establir una relació de tu a tu, desjerarquitzada i descentralitzada. Que en comptes de que les eines jurídiques ens epatin i ens paralitzin, que les puguem posar al nostre servei i modelar-les a la nostra realitat, que ens serveixin per imaginar i inventar les […]

DES DE LA GRADA Exposició d’Olga Capdevila 25.11.2021 – 08.01.2022 RELATS FOTOGRÀFICS  11 Exposició d’Albert Alemany i Ramon Mas 25.11.2021 – 08.01.2022 Obertura de les exposicions, dijous 25 de novembre a les 19 h a ACVIC Centre d’Arts Contemporànies (Sant Francesc, 1 Vic) Il·lustració: Festa Major. Olga Capdevila ___________________________________________________________________ DES DE LA GRADA – Exposició d’Olga Capdevila Els dibuixos de l’Olga m’acompanyen. En sentit literal i figurat. A una paret de casa hi ha la gran presència d’un petit cartró on noies en fila es fan la trena l’una a l’altra…sempre m’ha semblat una potent versió, en femení, de la columna sense fi. I quan surto de casa i giro la cantonada topo amb uns personatges que carregen entrepans suspesos en els vidres d’un bar. Els dibuixos de l’Olga els veig i els penso. Ara recordo un parell dels seus gifs vistos a instagram: avui què em poso gorro o gorra? i se’m fan presents tots els dilemes possibles (per cert hores més tard a l’escola va aparèixer amb gorra). O un altre on ens parla de l’amor, del vincle entre dues persones, amb una gota de tinta que llisca d’una figura a l’altra a l’alçada del pit. Hi ha […]

A la recerca de l’ombra Taller de fotografia familiar. Taller impartit per Arnau Dinarès. En el marc de l’exposició EL LLEGAT DE LA LLUM, de Manel Esclusa 13 de novembre de 2021 D’11.00 a 13.00 h A ACVIC. Centre d’Arts Contemporànies [Sant Francesc, 1. Vic] Visitarem l’exposició el EL LLEGAT DE LA LLUM de Manel Esclusa i a través de la seva obra parlarem dels conceptes llum i ombra. Perquè hi ha ombres? D’on surten? Què les genera? Sortirem a buscar-les i ens fixarem amb les seves formes, les transformarem i les capturarem. D’una manera lúdica, aquest taller ens permetrà començar-nos a familiaritzar amb alguns conceptes de la fotografia com la llum, la composició del pla, el centre d’interès o l’enfoc. PREU 10 € per família Inscripcions fins al dijous 11 de novembre a partir del formulari. Places limitades. > Accés al formulari d’inscripció A QUI VA ADREÇAT? Famílies amb infants a partir de 5 anys > TOTA LA INFO DEL TALLER   Top text/ bottom text Taller sobre usos de la imatge, apropiacionisme i memes.  Taller impartit per Higo Mental (Marta Sesé i Ricardo Pérez-Hita Carrasco). En el marc del Dia Internacional de les Ciutats Educadores. #EdCities30anys 20 de novembre […]

Exposició “L’altre ubic. Migracions del cos fragmentat” L’Espai d’Art Moritz de Cornellà acull l’exposició col·lectiva “L’altre ubic. Migracions del cos fragmentat” comissariada per Mercè Alsina. La hiperconnectivitat provoca, paradoxalment, un efecte d’isolament que ens fa remetre al propi jo, en els plans tant psíquic com físic. El cos esdevé llavors un territori de recerca en el qual reconeixem els altres que ens habiten i emergeix el desig de mostrar-nos com aquest altre ubic, alimentat per les possibilitats infinites que ens ofereixen les xarxes. Seguint aquestes reflexions l’exposició planteja qüestions sobre identitat, ja sigui en l’aspecte dels cossos, les orientacions sexuals, el gènere amb el qual ens identifiquem o les actituds socials i dubtes existencials als quals ens enfrontem en l’exercici diari de pensar-nos i suportar-nos tal com ens han/hem definit socialment. L’exposició que compta amb la participació els artistes: Mengwen Cao, Isa Fontbona, Mar C. Llop, Teemu Mäki, Ricardo Muñoz Izquierdo, Itziar Okariz i Francesca Steele; es podrà visitar fins el 28 d’octubre en l’horari de 16h a 21h i hi haurà diverses activitats paral·lels vinculades de les que s’anirà informant per les xarxes socials de Cultura Cornellà Concentricaproject i Xarxaprod. Llibret L’altre Ubic Gratuït. Aforament limitat

Dl. 21/06/21, 18 h – GironaBandaBand Concert Plaça dels Jurats GironaBandaBand són una banda de música de vent i percussió, que permet a músics aficionats de Girona i rodalies tocar plegats, ajuntant persones independentment de l’edat, nivell, procedència i instrument. El seu repertori inclou música típica de banda, cinema, clàssica, i música popular de diferents indrets. Viu21Música. Dia de la música a Girona Viu21Música és la festa que cada 21 juny organitza l’Ajuntament de Girona per celebrar el Dia de la Música. Una jornada que vol reivindicar i posar en relleu els valors culturals, educatius i socials de la pràctica musical. Aquest 2021 s’ha previst una programació protagonitzada en la seva majoria per formacions vinculades a escoles i projectes formatius. Direcció: Càndid Rodríguez. Aforament limitat. Cal reserva d’entrada Més info  

[CAT] CAUCES DE FICCIÓN Trobada 14 i 15 de maig Centre del Carme Cultura Contemporània i streaming al Youtube del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana “Cauces de ficción” és una trobada on es presentaran les experiències de producció, educació i investigació desenvolupades en el projecte Estètiques transversals – Ecosistemes de Ficció en Alacant, València, Castelló i Huarte (Navarra). La trobada suposa un espai on compartir processos i resultats del projecte així com convidar a agents de l’àmbit artístic i social que estan treballant en projectes de caràcter contemporani d’art i territorivinculats als imaginaris de rius urbans i les nostres relacions amb ells en l’artístic, el social i el mediambiental. La trobada té lloc presencialment el 14 i 15 de maig al CCCC sota inscripció i via streaming al canal de Youtube del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana. Amb la participació de:  José Luís Pérez Pont, director gerent del CMCV, Nerea de Diego co-directora del Centre d’Art Contemporani Huarte, Ramon Parramon director d’Idensitat, Roser Colomar, coordinadora d’Idensitat, Emilio Santiago Muiño antropòleg, Pau Monteagudo, fotògraf, Itziar Almarcegui d’Atarrabia Sostenible (pla d’acció mediambiental de l’ajuntament de Villava, Navarra), Col·lectiu Duae, artistes visuals, Drassana arquitectes, María Alcázar Pastor, Manel Bafaluy i Dama Sempere de BBAA, Olaia Pérez i Sofia Stivani, mediadiores, artistes […]

La Residència EART té una bossa oberta per rebre dossiers de forma permanent per accedir a estudis així com es vagin alliberant. Si vols ser artista resident, fes arribar el teu dossier! Quan quedi un espai lliure farem una selecció entre les propostes rebudes. Valorem, sobretot, que els artistes vulguin presentar, articular i vincular el seu treball i el seu procés creatiu a la comunitat d’EART i a la ciutadania, i que estiguin oberts a participar, proposar o presentar activitats educatives al voltant de les seves pràctiques artístiques. La Residència EART La Residència EART és per descomptat un espai on els artistes podeu desenvolupar els vostres projectes, però no es sols un taller o un espai de treball. De fet, l’Espai EART suposa un context idoni per al desenvolupament d’una comunitat amb interès creixent per l’art contemporani com a força educativa, formada entre totes les persones vinculades. Els artistes residents sou part fonamental d’aquesta comunitat, per tant la Residència està pensada com a lloc per impulsar i construir noves relacions i vincles. A banda d’això, Experimentem amb l’ART posa a disposició dels artistes residents tots els mecanismes de difusió de l’entitat per tal de fer visible la vostra feina. Alhora, […]

Dc. 10/03, 18 h Crowdfunding i campanyes de micromecenatge CURS Preu: 5 € En aquesta sessió descobrirem el crowdfunding com a eina per impulsar qualsevol projecte creatiu. Veurem exemples reals i fins a vint regles per plantejar correctament els projectes. Ens mourem per les principals plataformes de micromecenatge i aprendrem com plantejar el disseny i l’estratègia de les campanyes de finançament col·lectiu. A càrrec de: Valentí Acconcia, consultor en crowdfunding https://bit.ly/micromecenatges _____________________________________________________________________________________________ Dc. 17/03, 18 h Autoeditat. Eines i recursos per afrontar una autoedició CURS Preu: 5 € Aquesta sessió pretén sintetitzar el funcionament tècnic de la indústria fonogràfica, en una base de coneixement molt pràctic, que pugui servir de fonament a grups i artistes que veuen l’autoedició com una via possible per desenvolupar els seus projectes. En un món cultural cada cop més tecnològic i global, la indústria musical alternativa m reix una escena autogestionada conscient i preparada. A càrrec de: David Mullor, músic i productor fonogràfic https://bit.ly/Autoeditat2021 _____________________________________________________________________________________________ Dc. 24/03, 18 h Promoció en la indústria musical (I) Mitjans de comunicació generalistes i especialitzats CURS Preu: 5 € En aquesta sessió, de contingut eminentment pràctic, es tractarà de com optimitzar la relació amb els mitjans de comunicació per assolir la màxima presència així com definir els […]

  ART, JOC I GÈNERE. TAULA RODONA TAULA RODONA Divendres 12 de març de 2021, a les 19.00 h. Sala Modernista del Casino de Vic (Carrer de Jacint Verdaguer, 5) Aforament limitat. Retransmesa a través del canal de Youtube d’ACVIC En el marc de l’exposició Goula. Projecte d’Art, Joc i Memòria Amb la participació de: Maite Pujol, mestra d’educació infantil. Marta Tura, Consultora en recursos humans i experta en temes de gènere. Cristina Valero i Isabel García de la Cruz, artistes visuals. Modera: Ana M. Palomo, professora de la UVIC-UCC i investigadora del grup de recerca Grup d’Estudis de Gènere: Traducció, Literatura, Història i Comunicació (GETLIHC). En el marc de l’exposició “GOULA. Projecte d’Art, Joc i Memòria”, han aparegut temes col·laterals que cal tractar amb més detall, comptant amb veus expertes. Algunes qüestions que debatrem seran: Els jocs actuals faciliten que els nens i nenes reprodueixin conductes coincidents amb els gèneres històricament establerts? Els jocs poden ajudar a definir identitats sexuals? De quines estratègies disposa el joc per afavorir una educació no sexista? Quin paper juguen les famílies, les escoles i, concretament, la formació artística en la tria d’eines de joc que no reprodueixen els rols tradicionals? Organitzen: Ateneu de […]